СКАЧАТЬ КНИГУ

2BAY BYT FIL turbobit

КАК СКАЧИВАТЬ

Авторы книги: Victoria Charles & Klaus H.Carl
Серия: Art of Century Series
Издательство: Parkstone Press
Год выпуска: 2010
Формат: True PDF
Страниц: 200
Язык: английский
Размер: 63,5 Mb

В первой четверти 18 века, практически незаметно, барокко уступило место рококо, также известному как период позднего барокко. Непреодолимый парад победы эпохи Просвещения, начавшийся с Реформации и Возрождения, продолжал свое непоколебимое шествие до конца 17 века в Англии, неумолимо приближаясь к своей кульминации, и на протяжении 17 века формировал интеллектуальную и культурную жизнь всего 18 века. Таким образом образованный и преуспевающий буржуа начал обсуждать произведения искусства, которые до сих пор в значительной степени оставались прерогативой дворянства и королевских дворов. Если до этого момента клиентура архитекторов или живописцев была в основном из церкви и в меньшей степени из дворянства, а художники рассматривались скорее как ремесленники, организованные в гильдии, то теперь они стали людьми с независимыми профессиями. В то же время художник больше не был обязан создавать портреты или произведения, основанные на мифологии, в соответствии с неизменными заданными темами и заказами. Произошедшее от французского слова rocaille, относящегося к изогнутым формам моллюсков, и итальянского барокко, французы создали термин рококо. Возникнув в начале 18 века, он быстро распространился по всей Европе. В то время как такие художники, как Тьеполо, Буше и Рейнольдс довели этот стиль до апогея, движение часто осуждалось за его поверхностность. Во второй половине 18 века рококо начал приходить в упадок. В конце века, перед приходом неоклассицизма, он погрузился в безвестность. Ему пришлось подождать почти столетие, прежде чем искусствоведы смогли вернуть ему сияние золотого века, которое заново открыли в этой работе Клаус Х. Карл и Виктория Чарльз.

In the first quarter of the 18th century, in a barely noticeable transition, Baroque gave way to Rococo, also known as the late Baroque period. The unstoppable victory parade of the Age of Enlightenment, which began with the Reformation and the Renaissance, continued its unwavering march until the end of the 17th century in England, inching inexorably towards its climax, and throughout the 17th century formed the intellectual and cultural life of the entire 18th century. With this, the educated and prosperous bourgeoisien began to discuss works of art which had hitherto been largely left up to the nobility and the royal courts. If up until that point the clientele for architecture or paintings was drawn predominantly from the church and to a lesser extent from the nobility, and the artists were regarded rather as artisans organized into guilds, they now became individuals with independent professions. At the same time the artist was no longer obligated to create portraits or works based on mythology in accordance with never-changing, prescribed themes and commissions. Deriving from the French word rocaille, in reference to the curved forms of shellfish, and the Italian barocco, the French created the term Rococo. Appearing at the beginning of the 18th century, it rapidly spread to the whole of Europe. While artists such as Tiepolo, Boucher and Reynolds carried the style to its apogee, the movement was often condemned for its superficiality. In the second half of the 18th century, Rococo began its decline. At the end of the century, facing the advent of Neoclassicism, it was plunged into obscurity. It had to wait nearly a century before art historians could restore it to the radiance of its golden age, which is rediscovered in this work by Klaus H. Carl and Victoria Charles.